请不要被奇奇怪怪的“艺术”忽悠

告中国民生银行书

■河 清

前些天，贵行出资的北京民生现代美术馆隆重开馆。贵行已经有两家现代美术馆，这是第三家了。虽说是现代美术馆，但据有关介绍，贵行经营的是“当代艺术”。于是一个根本性要弄清楚的问题是，什么是“当代艺术”？

本人1985年考入浙江美术学院（今中国美院）西方美术史硕士研究生，后去巴黎留学生活过10余年，一直属于美术圈，自信对什么是“当代艺术”还比较清楚。在我看来，这个所谓的“当代艺术”，大部分不是艺术。至少其主要形式，把日常物品直接拿来陈列“装置”，不能算艺术。

具体理由，容我慢慢道来。

首先，贵行本意是要搞美术馆，殊不知，美术这个概念已经不幸逝世很久了。如今都已改名叫艺术或视觉艺术……在当今西方，“艺术”早已不谈美了。你们可以去问那些专家，他们也一定会告诉你们，“当代艺术”不追求美。所以，贵行对外挂牌“美术馆”，委实名不符实。“当代艺术”从理论上讲，是追求“新”，所谓“新之崇拜”。为了求新，便有各种各样追求怪异、怪诞、荒诞、血腥等极端。在西方，有女人用刀片割自己的脸，割自己的肚皮，把钉子扎入自己的手臂，有人当众手淫，有人以头撞墙，有人把脑袋浸入脸盆水中呛得死去活来，有人搬起石头砸自己的脚等等。在中国，有“当代艺术家”切开自己的背，种上青草，有吃食死婴等等……惊世骇俗，不胜枚举。所以说，“当代艺术”求新不求美，常常怪力乱神。那么，这个“当代艺术”究竟是什么样的前世今生？

本人10年前出过一本书《艺术的阴谋》，已经挑明：“当代艺术”其实是一种美国在二战以后向全世界推广的“美国式艺术”。它首先颠覆了欧洲法国的“美术”，强行把西方艺术之都从巴黎迁到纽约，由此夺得西方艺术主导权，与苏联进行文化冷战。这种美国式艺术，所谓“当代艺术”，其主要形式是1960年代兴起的实物装置（波普）、行为、观念、后来加上影像……这样定义“当代艺术”，不是本人随意个人所为，而是西方几位最权威的“当代艺术”理论家是如此定义。于是可以发现：第一，“当代艺术”不是指当代所有的艺术现象，而是仅指其中一小部分、某一种类的“艺术”，即实物装置、行为、观念、影像……它套着时代这个大帽子，但不是时代概念，而是种类概念。也就是说，“当代艺术”与当代无关，仅仅专指美国倡导的那一类“艺术”。第二，“当代艺术”不包括绘画和雕塑，即不包括美术，实际上是“反美术”的。历史事实表明，“当代艺术”后来以“装置”取代了绘画，以所谓“公共艺术”取代了雕塑，最终消解了美术。

中国有诗圣杜甫，书圣王羲之，画圣吴道子。那么这个美国弄出来的“当代艺术”，圣人是谁呢？他是一个名叫杜尚的法国混混。此人逃避一战兵役来到纽约，1917年送一个小便池去参加某展览，未获通过，最后并未展成。本来，这个恶作剧早已被历史遗忘。但二战以后，美国为了颠覆欧洲的美术，硬是把杜尚从历史遗忘的黑暗中拉出来，捧上了神坛，因为杜尚把日常物品（小便池）点化为“艺术”。在杜尚的样板下，美国推出了一种所谓“波普艺术”Pop Art，把日常实物“装置”一下，就成了“艺术”。这里的Pop，是popular，一般译为“流行的”，其实是“大众的”，最准确应译为“流俗的”。这种“流俗艺术”，让艺术与生活没有区别：日常生活就是艺术。

两位西方“当代艺术”名人就是这样说。德国人博伊斯说：“人人都是艺术家”；美国波普教父沃霍尔说：“随便什么物品都可以是艺术品”。1964年，沃霍尔指着地上一堆西红柿汤料的箱子说：“这就是艺术品”，于是这些箱子就成了价格惊人的“艺术品”。从此，艺术变成一个指认和命名日常物品的活动。

正因为艺术品与日常物品没有区别，经常发生在“当代艺术”展中，保洁工人把“艺术品”当垃圾清除掉，或观众失误搞坏了“艺术品”。最近凤凰艺术微信号也在搞猜谜，让读者去区别两个家用水池、两个花盆、两堆垃圾（“堆积物”），其中哪一件是“艺术品”？这难道不是一种公然的指鹿为马！一种点石成金的现代巫术。正是在这种指鹿为马的逻辑下，一些市井俗人，工人、保安、花匠、证券经纪人、无业游民……摇身一变成了国际著名“艺术家”。那位美国保安用白颜料涂抹的“白色绘画”，前些时听说要拍卖1个多亿人民币。那位法国花匠把小花盆放大，涂点金色颜料，被作为法国顶级艺术品供人膜拜。那位“自学成材”的意大利人曼佐尼，用自己大便制作了90盒《艺术家之屎》的罐头，以黄金价出售，一罐难求……

人们可以看到，美国人把本来不是艺术的东西，命名为“艺术”。“当代艺术”既然可以点石成金，于是成为最理想的金融投机物品，形同暴利回报的股票。英国人赫斯特的一个药柜子，从最初的十几万英镑，十多年间来回数次倒腾，被炒到1000多万美元。曼佐尼的大便罐头，近年已拍卖到100多万人民币。为确立美国的艺术霸权，美国的抽象表现主义绘画被西方金融市场炒成全世界最贵的绘画。波洛克滴洒颜料的抽象画《作品5号》，前些年被拍出1.4亿美元！罗斯科的抽象画，也动辄数千万美元一件。

“当代艺术”把艺术等同于生活，似乎人人皆艺术家，物物皆艺术品，但实际上是受操控的。全世界大约有30-50位大画商、画廊老板、大博物馆馆长和大艺术批评家，他们控制了谁可以是艺术家，何物可以被命名为“艺术品”，形成一个所谓“三M党”（市场、博物馆和媒体）。就是说，“当代艺术”的命名权控制权，完全掌控在西方人手里。这就决定了，中国的“当代艺术”完全依附于西方“当代艺术”。中国人要成为“当代艺术家”，必须要得到西方“三M党”的认可。

“当代艺术”还具有明显的政治性。“当代艺术”由美国主导，本来就有文化冷战的背景，非常讲政治。当年美国资助苏联“政治波普”，鼓动苏联“当代艺术家”丑化苏联领袖，讽刺苏联政治体制，为苏联的崩溃立下汗马功劳。近年一位中国画家Z先生的画作《最后的晚餐》在香港拍出1.6亿港元，少先队员戴着面具，手上沾满猩红的西瓜瓤（鲜血淋淋），具有明显的政治讽喻涵义。本人曾在《环球时报》刊文指出，此画拍出高价完全不是因为其艺术价值，而仅仅是由于其政治价值。

“当代艺术”是一个受美国主导的“国际”，势力非常强大，占据着主流媒体话语权，得到广泛宣传。这个“当代艺术国际”是以美国和德国（战后美国的文化殖民地）为“美德轴心”，以英国荷兰瑞士（北欧新教国家）为中坚，苏东欧归降，亚非拉“国际”……日本和韩国，作为战后美国的文化改造特区，也积极配合，把“当代艺术”推向全世界。1979年以后，尤其是1985年所谓“85新潮”之后，这个国际又把“当代艺术”推向了中国……

这里，我想特别强调“当代艺术”的一个特征幼儿化。美国“Pop流俗艺术”，我称为“下里巴人玩意儿”，不仅将艺术引向低俗下流，在全世界推广低俗化，而且还有一个越来越明显的导向幼儿化。不仅让世界民众审美低俗化，而且心智幼儿化。这是一种真正的全球愚民政策。看不见，但无处不在。目的，就是确保美国或者说一个盎格鲁-犹太国际银行家金融势力的全球统治（参阅拙文“揭开‘隐形世界政府’真面目”）。这些国际银行家才是世界真正的主人。他们给全世界放贷。如今希腊已经破产，法国也债台高筑，国民收入的三分之一，要给他们还本付息。他们控制了跨国公司，获得巨额利润，但把公司注册在开曼群岛等“避税天堂”，从不交税。前些时我在巴黎看了一个纪录片《要付的代价》（Leprixà payer），就是指控他们逃税，并揭露明面上的各国政府首脑其实是受他们操控，并非该国真正领导。他们控制了世界媒体，并通过“金权”控制了知识界，通过各种基金会包养教授学者（参阅SusanGeorge《戴锁链的文化》），伪造历史和制造虚假“有毒”知识……

最近青年才俊尹帅军出了一本《错的不是我们，是世界》，揭露当年美国政府有意让大麻合法化，用毒品麻痹美国青年，制造“垮掉的一代”。战后美国对日本不仅军事占领，还实施文化改造，用“三S”政策（性、体育和影视娱乐sex,sports,screen)，给日本青年去势，让他们耽溺色情，嗜瘾体育，沉迷娱乐，终于在日本造就一代娘娘腔的“食草族”，和不问社会的“御宅男”。对韩国也一样，多加一项基督教传教，让日韩民众丧失反抗意识、反抗意志和反抗能力。如今，国际势力正通过韩流日风，来文化阉割中国青年，也在中国实施“三S”政策。韩流在中国获得了匪夷所思的成功。一些不男不女、雌雄同体的脂粉男人，成为大批中国少男少女的明星偶像。电视娱乐节目，充斥打扮女性化的男人。“当代艺术国际”的幼儿化导向，正是“隐形世界政府”全球愚民政策的一个重要部分。半个世纪以来，这个“当代艺术国际”在世界各地推广幼儿化不遗余力。

被国际捧红的日本“当代艺术”明星村上隆，其“艺术品”是不折不扣的儿童玩具。2010年，村上隆的玩具作品在法国旅游胜地凡尔赛宫展出，强迫成千上万的游客去欣赏这些幼儿玩具“艺术品”。他还倒坦率，发表过一个《幼稚力宣言》，说“日本战败以后，国家选择自己幼稚化，放弃成人化，把责任交给美国，日本国民全体接受了这种幼稚化。”另一个被国际捧红的日本女人草间弥生，也制作幼儿玩具，尤其使用一些可称为“幼儿色彩”的强烈饱和的艳丽色彩。她这些“幼儿色彩”的玩具和装置空间，也曾来上海当代艺术博物馆展出过。

美国“当代艺术”巨星、前证券经纪人杰夫孔斯，也是搞玩具“艺术品”。其标志性作品充气狗玩具（用长条气球拧成，翻制成金属材料），几年前也在凡尔赛宫堂皇展出。几个月前，我在巴黎蓬皮杜中心现代艺术博物馆，看到孔斯的一个大型展览，琳琅满目都是玩具。其中一个展厅竟然是他与艳星老婆作爱、性器官特写的照片。大楼外悬挂的巨大玩具狗招贴下面，是一个美国“雕塑家”卡尔德的像玩具一样风吹“叶”动的“移动雕塑”。再过去是一水池，也可谓一个大型儿童玩具组合其中有蛇、嘴唇等彩色物体会旋转喷水……

法国在艺术上已被“当代艺术国际”彻底控制。去年年底，一位美国“当代艺术家”在巴黎高级珠宝店环绕的旺多姆广场，竖起了一个绿色充气的玩意儿，貌似圣诞树，其实是一个肛塞（analplug）！几乎是公然羞辱法国人。终于一个法国勇士站出来，据说冲上去扇了那位“艺术家”几个耳刮子，并破坏了这件“公共艺术”。此事不了了之。这些年法国在中国举办的“中法文化之春”，也很少法国文化可言，几乎成了美国（国际）文化之春了。那只以“当代艺术”名义风靡中国香港-北京-上海的大黄鸭，可不就是一个幼儿玩具么？中国文艺当局无异议，中国央视等媒体大肆宣传，配合了“当代艺术国际”全球幼儿化战略，殊可悲哀。那首由韩国导演弄出来、两个光屁股男恶俗表演的影像歌曲《小苹果》，也是一首儿歌调。在有组织的大规模推广之下，竟然还扭进了中国军营。大黄鸭与小苹果，是国际势力在中国推行幼儿化的重大战果。

事实上，国际势力推行“幼儿化”是全方位的。动漫风行日本，这不是让大人来看少儿书吗？是一种典型的幼儿化。中国当局不明就里，还曾大力发展动漫产业，组织街头展示奇装异服的“cosplay”。幸亏中国人民老成持重，发展动漫无疾而终。儿童式涂鸦在世界许多城市出现，我以为不是一个自发现象，背后应有某种组织。常常，西方媒体好像是不经意报道（实为蓄意宣传），某地发生枕头大战，西红柿大战，最近还流行扔抛彩色玉米粉的活动……这些就是大人们来玩儿童游戏。中国电视的娱乐节目，满目都是幼儿式手舞足蹈，空洞的蹦蹦跳跳。“萌萌哒”等